De la idea al Textil
De la Idea a la Impresión: Taller Práctico de Diseño de Estampados
Un taller intensivo presencial para aprender a diseñar estampados desde el concepto hasta la impresión. La propuesta está enfocada para que cada clase sea 100% práctica y que cada participante pueda finalizar el último encuentro con la presentación de su propio proyecto: una mini colección de estampados aplicados a un producto (mínimo producto viable).
22 y 29 de Abril
6 y 13 de Mayo
15:00 a 17:30 hs
Modalidad presencial en la Nave Midi Producción
Objetivo del curso
- Aprender a crear estampados a partir de un concepto.
- Conocer el proceso completo de diseño de superficie, desde el papel hasta el textil.
- Entender la lógica del pattern para diseñar composiciones visuales de repetición.
- Finalizar el taller con una mini colección propia de estampados lista para imprimir.
¿Qué vas a aprender?
Clase 1
Clase 1 A · Primera Parte: Introducción al universo del diseño de superficie
- Presentación personal. Presentación del curso. qué vamos a hacer en cada clase. Consigna del Taller.
- Grandes referentes históricos y actuales. Inspiración y estilos.
- Qué es un estampado. Tipos de estampados. Usos y aplicaciones.
Break.
Clase 1B · Primera Parte: Creación manual
- Qué es un rapport.
- Construcción de rapport a mano con dibujo.
- Composición visual en papel.
Break.
Clase 1C · Primera Parte · De la idea al concepto
- Desarrollo de moodboard temático
- Elección de universo gráfico
- Búsqueda de concepto narrativo para la colección
- Dibujo de elementos.
- Escaneo y vectorización.
Clase 2
Clase 2 · Primera Parte · Construcción de la composición gráfica.
- Organización de elementos protagonistas y subalternos.
- Escala, repetición, llenos y vacíos.
- Paleta cromática y dirección del pattern.
- Crear Motivo.
- Crear Sistema de estampados, la colección.
Break.
Clase 2 · Segunda Parte. Aplicación y mockups
- ¿Qué hacer con mis estampados?
- Aplicación en productos: papel, textil, objetos.
- Presentación profesional en mockups.
Clase 3
Clase 3 · Primera Parte. Pre-impresión.
- Preparación del archivo para impresión. Tamaño. Carpetas. Formatos. RGB. CMYK.
- Impresión de Telas.
Clase 4
Clase 3 · Segunda Parte. Presentación del proyecto final
- Socialización del proceso.
- Presentación de la colección por cada alumnx.
- Feedback grupal.
¿A quién va dirigido?
A personas creativas con conocimientos básicos de Illustrator y Photoshop, interesadas en crear su propio universo visual: diseñadores gráficos, textiles, ilustradores, estudiantes, artistas visuales o cualquier persona con ganas de transformar sus ideas en superficies gráficas que cuenten historias.
Malena López
Disertante
Soy Malena López, diseñadora gráfica y directora creativa de Rizoma, un estudio de diseño multidisciplinar donde creó universos visuales con identidad y propósito.
Trabajo desarrollando branding, diseño de estampados textiles y gestión de redes sociales, con foco en marcas que nacen desde la experiencia, lo artesanal y el deseo de contar historias. Me inspiro en los oficios gráficos, los trazos hechos a mano y el poder del diseño como puente entre lo emocional y lo estratégico.
Creo en el diseño que transforma, que honra los relatos populares y que construye desde la pluralidad de voces. Me enamoran los textiles, las estampas y, sobre todo, las historias que se pueden contar con cada trazo.