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Diseño de Figurín lustración
de Moda Profesional

Diseño en Papel: El Arte de la Ilustración y Comunicación de Moda

Este curso propone un recorrido completo por el proceso de ilustración de moda, desde la construcción del figurín hasta la representación profesional de diseños con color, volumen, textura y movimiento.

Los participantes aprenderán a dibujar diferentes tipos de figurines, desarrollar propuestas creativas a partir de conceptos e inspiraciones y comunicar visualmente sus ideas mediante técnicas de ilustración aplicadas al diseño de indumentaria.

Durante el curso, cada alumno desarrollará un proyecto de diseño personal, transitando todas las etapas del proceso creativo: investigación, conceptualización, diseño, representación gráfica e ilustración final.

No se requieren conocimientos previos.

11, 18, 25 de julio
1, 8, 15, 22 y 29 de Agosto

9:00 a 12:00 hs

Modalidad presencial en la Nave Midi Producción

Objetivos del curso

Comprender las proporciones y estructuras del figurín de moda.

  • Dibujar figurines femeninos, masculinos y de talla grande.
  • Desarrollar la creatividad a través de la investigación visual y la construcción de moodboards.
  • Transformar conceptos abstractos en propuestas de diseño de indumentaria.
  • Aplicar técnicas de coloración e ilustración profesional.
  • Representar diferentes materiales textiles mediante luces, sombras, texturas y volumen.
  • Comunicar ideas de diseño de manera clara y profesional.

                  ¿Qué vas a aprender?

                  Clase 1

                  Introducción al Diseño de Figurín

                  • Presentación del curso.
                  • Materiales y metodología de trabajo.
                  • Introducción al dibujo de moda.
                  • Proporciones del cuerpo humano aplicadas al figurín.
                  • Estructura y construcción del figurín femenino de talla estándar.
                  • Inicio de ejercicios prácticos.
                  Clase 2

                  Clase 2

                  Diversidad Corporal y Figurín Masculino

                  • Construcción del figurín femenino de talla grande.
                  • Diferencias estructurales y proporcionales.
                  • Introducción al figurín masculino.
                  • Inicio de construcción del figurín masculino.
                  Clase 3

                  Clase 3

                  Moodboard y Desarrollo Conceptual

                  • Finalización del figurín masculino.
                  • Introducción al proceso creativo en diseño de moda.
                  • Construcción de un moodboard conceptual.
                  • Desarrollo de una temática a partir de un elemento y un sentimiento.
                  • Investigación visual mediante imágenes, palabras, colores, texturas, caídas y volúmenes.
                  • Inicio del desarrollo de diseños sobre figurín femenino estándar y figurín femenino de talla grande.
                  Clase 4

                  Clase 4

                  Presentación de Diseños e Introducción al Color

                  • Presentación y análisis de las propuestas desarrolladas.
                  • Correcciones y asesoramiento.
                  • Introducción a la teoría del color aplicada a la moda.
                  • Armonías cromáticas y selección de paletas.
                  • Aplicación de color en pieles y materiales.
                  • Ejercicios prácticos de color, textura y observación.
                  MÓDULO II Color, Volumen y Representación Profesional Clase 5

                  Luces, Sombras y Volumen

                  • Introducción a la tridimensionalidad.
                  • Generación de profundidad mediante luces y sombras.
                  • Representación de pliegues y caída de telas.
                  • Ejercicios de observación y aplicación sobre muestras textiles.
                  • Construcción visual de volumen y movimiento.
                  Clase 6

                  Clase 6

                  Aplicación del Color al Proyecto Personal

                  • Desarrollo de las ilustraciones finales.
                  • Aplicación de color sobre los diseños conceptuales.
                  • Representación de texturas textiles.
                  • Seguimiento personalizado.
                  • Correcciones individuales.
                  • Técnicas para mejorar la presentación profesional del figurín.
                  Clase 7

                  Clase 7

                  Ilustración de Moda Realista

                  • Análisis de una imagen de referencia.
                  • Observación de proporciones, postura y detalles.
                  • Representación de una modelo a partir de una fotografía impresa.
                  • Aplicación de color, luces, sombras y texturas.
                  • Desarrollo de una ilustración con mayor nivel de realismo.
                  • Terminaciones profesionales.
                  Clase 8

                  Clase 8

                  Presentación Final y Cierre

                  • Correcciones finales y asesoramiento personalizado.
                  • Finalización de trabajos.
                  • Exposición de proyectos.
                  • Presentación oral de cada alumno explicando el concepto desarrollado a partir del elemento y sentimiento asignados.
                  • Reflexión sobre el proceso creativo y los aprendizajes adquiridos.
                  • Entrega de trabajos finales.
                  • Compartir de cierre y despedida.

                  ¿A quién va dirigido?

                  • Estudiantes de diseño de indumentaria.
                  • Emprendedores de moda.
                  • Ilustradores.
                  • Artistas visuales.
                  • Personas interesadas en el dibujo y la ilustración de moda. 

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                  ¡Inscribite a este trayecto formativo y potenciá tu creatividad dominando el poder de la ilustración de moda! Aprendé las claves estratégicas del diseño de figurines como herramienta de comunicación y representación visual, dándole volumen, textura y movimiento a tus propias propuestas de autor.